Το Superbike του παλιού καιρού είχε επαναστατική ψυχή. Το Παγκόσμιο Πρωτάθλημα υπήρχε για περισσότερα από τριάντα χρόνια, αλλά η εναλλακτική σειρά, που εμφανιζόταν από το πουθενά, είχε γίνει γρήγορα ένα συνηθισμένο φαινόμενο, δηλαδή πολύ περισσότερο από ένα επιτυχημένο αθλητικό πρωτάθλημα. Το κλειδί ήταν απλό: πήγαινε “κατά” το status quo, αλλάξτε τους κανόνες και ανακατέψτε τα χαρτιά. Για χρόνια, ένα ανοιχτό διώροφο λεωφορείο, γεμάτο μουσική και όμορφα κορίτσια, περιόδευε τα κέντρα των πόλεων μεταφέροντας “μήνυμα” πολύ πέρα από το φράχτη των κυκλωμάτων. Οι μάρκες Hatch και Monza κατακλύστηκαν από ενθουσιώδη πλήθη. Το πλήθος λατρεύει τους πρωταθλητές, τις μηχανές, τον θόρυβο. Αυτό όμως που έκανε τη διαφορά ήταν να νιώθεις μέρος ενός «κινήματος», να μοιράζεσαι κοινά συναισθήματα και πάθη.
Με την αλλαγή ιδιοκτησίας στα τέλη του 2012, αυτό το πνεύμα περιπέτειας χάθηκε. Η Dorna, η μάνατζερ του MotoGP, είχε δει τη Superbike ως τον διάβολο, τον μεγάλο αντίπαλο, για δεκαετίες και μόλις το έπιασαν στα χέρια τους, ο πρώτος στόχος ήταν να το διαχειριστούν σαν να ήταν ένα «κανονικό» πρωτάθλημα μοτοσικλέτας, ένας χαρακτήρας που το Superbike δεν έχει ποτέ. Ο πρωταρχικός στόχος ήταν να μειωθεί η εμβέλειά του, η παραγωγή θορύβου περιβάλλοντος που από καιρό έθεσε σε κίνδυνο την εμπορική υπεροχή των GP. Τέλος, ο υποστηρικτής, ή τουλάχιστον το τμήμα που ασχολείται με τη διαχείριση Superbike, έχει καταλάβει ότι η επαναφορά του WorldSBK στη φύση του επαναστατικός είναι απαραίτητο να αυξηθεί η επιτυχία.
Το Imola, ένα γεγονός που αγαπήθηκε από τους αναβάτες, τις ομάδες, τους κατασκευαστές και το κοινό, ήταν το εργαστήριο για ένα εξαιρετικά ενδιαφέρον πείραμα: τη μεταφορά μιας καλλιτεχνικής εγκατάστασης στο κέντρο της μάντρας. Επιλέχθηκε μια φόρμα που κατά κάποιον τρόπο είχε κοινά σημεία με τις μοτοσυκλέτες, δηλαδή το Street Art.Το εφέ έκπληξη ήταν αξιοσημείωτο, η περιέργεια εξερράγη. Οι άνθρωποι σταμάτησαν, όχι μόνο για να κοιτάξουν, αλλά πολλοί για να λερώσουν τα χέρια τους. Με την ενεργή συμμετοχή, το βασικό μάντρα του σημερινού μάρκετινγκ, το οποίο χτίζει αξία στην εμπειρία που προσφέρεται στο κοινό.
“Το Superbike είναι η σπορ έκφραση των μοτοσυκλετών σπορ δρόμου, επομένως μοιράζεται την ίδια φυσική τοποθεσία με το επίκεντρο του πάθους με την Street Art: τον δρόμο, στην πραγματικότητα.» εξηγεί ο Massimo Gioscia, συνιδρυτής του Art-a-porter, του διεθνούς αναδυόμενου πρακτορείου τέχνης που επιμελήθηκε την εγκατάσταση Imola. «Το SBK Street Art Challenge ήταν μια τριήμερη παράσταση στην οποία συμμετείχαν είκοσι καλλιτέχνες από όλη την Ιταλία».
Οι καλλιτέχνες προκάλεσαν πολλή περιέργεια, ακόμη και από τους πιλότους. Ποιος είμαι?
“Χρωματίζουν τους τοίχους γύρω από την πόλη, τα πάρκα, τα αστικά περιβάλλοντα. Τους πήγαμε στη μάντρα για πρώτη φορά. Έκαναν «ζωντανή δράση», δηλαδή έργα σε πραγματικό χρόνο, με τη συμμετοχή πιλότων και κοινού κάθε είδους. Έχουν δημιουργήσει τα έργα τους σε διάφορες επιφάνειες, ακόμη και στο πλάι ενός φορτηγού μας. Οι καλλιτέχνες μας έχουν επίσης ζωγραφίσει σε πατίνια, τα οποία μέσω μιας εφαρμογής μετατρέπονται από στατικά σε δυναμικά. Συνοδέψαμε τη δουλειά των καλλιτεχνών με μουσική και talk show, όλα ζωντανά».
Πώς προσελκύσατε τους θεατές;
«Σταθήκαμε δίπλα στο Paddock Show, που είναι η «πλατεία» που φιλοξενεί τις συναντήσεις με τους αναβάτες, το βάθρο και όλα τα υπόλοιπα. Κινήσαμε πολλή περιέργεια: ο κόσμος σταμάτησε να δει τα τραπέζια, τους καλλιτέχνες. Φιλοξενήσαμε και τους αναβάτες, οι οποίοι «γκράφιτισαν» τις υπογραφές τους στο έδαφος, μαζί με τους καλλιτέχνες του δρόμου. Υπήρχε ένα άμεσο συναίσθημα, καταφέραμε να ενώσουμε μοτοσυκλέτες και τέχνη σε μια selfie που έκανε αμέσως τον γύρο των social media».
Έκανε το κοινό «γκράφιτι»;
“Ναι, αυτό ήταν ένα από τα καλύτερα μέρη. Ένας από τους καλλιτέχνες μας δημιούργησε μια συγκεκριμένη εγκατάσταση στην οποία πολλοί λάτρεις των Superbike έχουν αφήσει το στίγμα τους (βλ. φωτογραφία εξωφύλλου, εκδ). Στο πίσω μέρος, είχαμε κάθε άτομο που συμμετείχε να γράψει τη γνώμη του για το Superbike, τις σκέψεις του ή απλώς την υπογραφή του.»
Από πλευράς καλλιτεχνών, πώς ήταν να μπεις σε αυτή τη μάντρα;
«Βρήκαν ένα πολύ ρευστό, περίεργο περιβάλλον, ανοιχτό στην καινοτομία, ακόμη και σε αντίθεση με τις συνηθισμένες στιγμές έλξης σε έναν γύρο του Παγκοσμίου Πρωταθλήματος. Κάνουμε παράσταση, δίνουμε κάτι παραπάνω. Έχουμε τραβήξει και την προσοχή πολλών οικογενειών, τα παιδιά έχουν ξετρελαθεί με τα κουτάκια των καλλιτεχνών. Η τέχνη είναι μια γλώσσα, ένα πολύ δυνατό μήνυμα. Το SBK είναι μια όμορφη παράσταση, έχουμε προσθέσει κάτι ακόμα. Μας αρέσει αυτή η ατμόσφαιρα τσίρκου».
Θα έχει συνέχεια αυτό το πείραμα;
«Δεν αποκαλύπτουμε τα χαρτιά, ο στόχος είναι να κάνουμε μια περιοδεία μετά το Παγκόσμιο Κύπελλο. Σίγουρα το 2024 θα είμαστε στις ιταλικές εξέδρες».
Θα μπορούσε η Street Art να φέρει το Superbike στις μεγάλες πόλεις;
“Βέβαιος. Θα μπορούσε να είναι μια πολύ έγκυρη ευκαιρία να φέρουμε το Παγκόσμιο Κύπελλο πιο κοντά σε ένα κοινό διαφορετικό από τους συνηθισμένους ενθουσιώδεις, που δεν έρχονται ακόμα! τι είναι το Superbike. Ο στόχος μας είναι διπλός: να κάνουμε όσους αγαπούν τις μηχανές να παθιαστούν με την τέχνη και τους ανθρώπους που έχουν πάθος για την τέχνη να προσεγγίσουν τους κινητήρες. Η μάντρα θα μπορούσε να είναι ο τελικός προορισμός μιας πολύ ευρύτερης περιοδείας, ικανής να μεταφέρει τους χαρακτήρες και το μήνυμα του WorldSBK σε αστικά περιβάλλοντα: πλατείες, δρόμους, πόλεις».
εικόνες
‘
‘